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un registro documental y ficticio del Cordobazo hasta la actualidad

Rodada en blanco y negro, en formato 4:3 y con referencias a películas históricas como “Invasión” de Hugo Santiago y “Los Hijos de Fierro” de Fernando Pino Solanas, “Lxs desobedientxs” mezcla diferentes épocas y momentos sin prejuicios en un doble tensión, que a la vez crea una continuidad entre el relato documental histórico y la ficción que se desarrolla en el presente, pero al mismo tiempo la rompe y arroja líneas narrativas divergentes.

“Hacía tiempo que quería trabajar algo sobre las revueltas populares de los años 60 y 70, y El Cordobazo surgió por diversas razones, algunas bien conocidas, como que mi viejo era sindicalista y tomó participó en el hecho y luego fue detenido en 1976, entonces esa vida militante siempre estuvo muy presente en mi casa, siempre tuve la culpa de hacer algo relacionado con esa época y esas luchas”, cuenta Télam, en un primer acercamiento a la película. , a Nadir Medina, joven cineasta cordobés, que anteriormente dirigió El espacio entre los dos (2012) e Instrucciones para flotar a un muerto (2018).

“Yo también quería -dice Medina- hacer algo relacionado con los archivos, y de ahí salió esa idea del ensayo ficcional en que se convierte la película, como no he hecho documentales, siempre he hecho ficción. , ese fue el camino que tomé para acercarme a estos materiales, dejar coexistir los dos registros sin forzar ninguno de los materiales, pero tratando de abolir sus límites y crear una especie de superposición de temporalidades”.

Rodada entre 2018 y 2019 y editada durante una pandemia, “Lxs desobedientes” fusiona imágenes de El Cordobazo con una ficción en la que el conductor de una de las líneas de trolebuses que atraviesan la ciudad de Córdoba, ante un extraño incidente, contacta con una organización política. que propagó un levantamiento popular con consignas actuales.

El desobediente (2022) Tráiler

-¿Cómo era la estructura narrativa de la película?

– Fue algo que descubrimos porque la película se hizo de una manera muy especial, rodamos una secuencia narrativa de siete páginas durante casi dos años sin guión en relación a la línea dramática de ficción que yo había escrito pero el resto lo hemos construido. mientras estábamos disparando. La mecánica fue que filmamos durante dos o tres días, paramos durante tres o cuatro meses en los que fusionamos el material de archivo con la ficción que estábamos desarrollando, vimos convivir los dos materiales, ya partir de ahí diseñamos los siguientes pasos. , descubrimos la película como la hicimos.

-¿Qué problemas impuso el material documental a la ficción?

-Cuando filmamos la parte ficticia siempre pensamos en 4:3 y en blanco y negro, sobre todo para crear esa desaparición de las fronteras entre un material y otro y que puedan convivir más armónicamente, la decisión de trabajar con archivos tiene el diseño estético una técnica impuesta por la ficción, quizás la ficción es un poco extrema, es pura ficción, trabajamos mucho la idea del retrato, mirando a la cámara, con un código de actuación que también estaba un poco basado en gestos, rostros , eso es lo que teníamos también, instalar esta ficción como pura ficción que pudiera generar significado y diálogo con el metraje de archivo se sintió como una aventura arriesgada que fuimos refinando gradualmente.

-También hay un trabajo sobre el sonido.

– Sí, el diseño de sonido y la música permitieron crear una cohesión entre los dos tipos de grabaciones porque creó una atmósfera bastante imponente que te brinda muchas oportunidades para meterte dentro.

-¿Es también una apuesta por el cine político?

– La película trata de trabajar con la tradición del cine político de los años 60 y 70, rescatando algo de esa tradición que es atravesada por una perspectiva contemporánea, de hecho hay una estructura de la película con citas de diferentes películas y textos utilizados en stand en contexto Siempre supimos que no queríamos hacer una película con rigor histórico, queríamos construir un diálogo con las luchas de estos pueblos, pero traer interrogantes al presente para saber qué de esa chispa revolucionaria puede estar ahí hoy, o qué de lo que pudo ser en esta Córdoba es lo que queda de hoy. La película hace el ejercicio de construir un puente hacia este tiempo y este desconocido.

-¿Cómo te sientes con El Cordobazo hoy?

-Creo que El Cordobazo fue la manifestación de que la lucha y el cambio es posible, fue el principio del fin de la dictadura de Onganía, el significado es muy central como cordobeses, lo llevamos en el ADN, la relación que hacemos, es lo que permanece hoy o dónde está esa chispa en la Córdoba cada vez más conservadora de hoy. La película no busca respuestas, pero volviendo a esta pregunta, creo que la chispa está ahí y hay que volver a ponerla sobre la mesa, nos toca a nosotros reconstruir los lazos sociales que la dictadura y el neoliberalismo están destruyendo. de los 90

-En esta actualización que están haciendo sobre las peleas en “The Disobedientxs” aparece el Feminismo.

– Siempre nos quedó claro que queríamos contar historias desde un punto de vista contemporáneo y pensar un movimiento de lucha hoy sin pensar en las mujeres y la disidencia en la cúpula es imposible porque hoy son ellas las que más claramente manifiestan el poder. de la pelea

shirley

SHIRLEY – Trailer con subtítulos Español Latino 2020 Elisabeth Moss

Dirigida por Josephine Decker, Shirley cuenta la historia de una novelista de terror y su esposo que reciben a una joven pareja en su hogar. Los recién llegados son un toque de inspiración e imaginación en la mente del novelista. Película basada en el libro de Susan Scarf Merrell.

programación

jueves 18

18:30: Shirley

21:00 h: Los desobedientes

viernes 19

19:30 h.: Los desobedientes

sábado 20

18:30: Shirley

21:00 h: Los desobedientes

lunes 22

18.30 h: Los desobedientes

20:00: Shirley

martes 23

18:30: Shirley

20:00 h: Cine principal. El ángel destructor, de Luis Buñuel (México/1962)

21:00 h: Los desobedientes

miércoles 24

19:00 h: Los desobedientes

20 h: Cine para la diversidad. Las niñas, de Pilar Palomero (España/2020)

21:00: Shirley

En el Teatro

DETRÁS DE LA CORTINA EN EL CINECLUB.- Esta noche a las 20:00 horas en el Teatrino de la Trapalanda, con entrada libre, en el Cine Club de la Trapalanda y en el ciclo Peter Bogdanovich x 2, se proyectará la película con Michael Caine, Carol Burnett y Denholm Elliott.

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Sinopsis: Comedia con un toque de descabellado que narra las vicisitudes del estreno de una obra llena de alocadas y divertidas peripecias.

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